Time Clocks Joe Bonamassa

• 1 Pilgrimage 00:55
• 2 Notches 07:03
• 3 The Heart That Never Waits 05:51
• 4 Time Clocks 07:07
• 5 Questions And Answers 04:09
• 6 Mind’s Eye 06:17
• 7 Curtain Call 07:31
• 8 The Loyal Kind 06:48
• 9 Hanging On A Loser 04:17
• 10 Known Unknowns 06:48
• Total Runtime 56:46

Info for Time Clocks

„Time Clocks“ ist ein Beweis für sein Können und eine Hommage an seine langjährigen Fans. Sein neuer Sound hat einen rauen und lebendigen Charakter, gepaart mit einer entschlossenen Virtuosität, die nur durch jahrelange Beharrlichkeit und unerschütterliches Engagement erworben werden kann. Das ist Joe Bonamassa in Bestform, bereit zum Rocken. „Was ursprünglich als Trio-Album geplant war, hat sich zu meinem wohl bisher abenteuerlichsten und aufwendigsten Album entwickelt“, erklärt Bonamassa. Sein langjähriger Produzent Kevin Shirley fügt hinzu: „Ich glaube, Joe Bonamassa hat ein Album geschaffen, das wirklich einen Wendepunkt darstellt – vom Bluesmusiker zum Superstar – und ich bin total begeistert, dabei zu sein.“ Joe und Kevin holten den legendären Bob Clearmountain an Bord, um die epischen Titel abzumischen, und Bob erklärt: „Das ist eines der besten Alben, die ich seit Jahren abgemischt habe. Joe ist nicht nur einer der besten Blues- und Rockgitarristen unserer Zeit, er ist auch ein brillanter Songwriter, was auf diesem Album eindrucksvoll deutlich wird.“

Das in New York City aufgenommene Album präsentiert Bonamassa auf einem neuen Höhepunkt mit herzlichem Songwriting und einer beispiellosen Blues-Rock-Meisterschaft. „Time Clocks“ folgt Joes stetiger Entwicklung, während er weiter voranschreitet, Genres verschmilzt, Grenzen einreißt und sich den Widrigkeiten der Musikindustrie widersetzt. Er ist bekannt als „der Mann im Anzug“, wird von vielen als der ultimative Gitarrenheld verehrt, von Kritikern als „der weltweit größte Blues-Gitarrist“ (Guitar World) bezeichnet – und nun hat der musikalische Vordenker eine weitere Ebene immenser künstlerischer Vielfalt entdeckt, die er mit seinen Fans teilen möchte. Als einer der derzeit gefragtesten Tournee-Künstler war sein Weg lang und kurvenreich, doch die beschwerliche Reise hat sein Handwerk zu Gold geformt.

Für das Album begab sich Bonamassa ins Studio, zusammen mit seinen langjährigen Weggefährten Kevin Shirley als Produzent und seinem Manager sowie Geschäftspartner Roy Weisman als ausführendem Produzenten. Das Album wurde in New York City in den Germano Studios/The Hit Factory aufgenommen und von Bob Clearmountain (Bruce Springsteen, The Rolling Stones, Toto, Bon Jovi) abgemischt. Zu den Bandmitgliedern gehören Steve Mackey (Bass), Lachy Doley (Klavier), Bunna Lawrie (Didgeridoo), Bobby Summerfield (Percussion) sowie Anton Fig von „Late Night with David Letterman“ (Schlagzeug und Percussion), zusammen mit Mahalia Barnes, Juanita Tippins und Prinnie Stevens als Backgroundsängerinnen. Das fantastische Cover-Artwork des Albums stammt vom berühmten Grafiker Hugh Syme (Rush, Aerosmith, Whitesnake).

Vor kurzem gab Bonamassa mit seiner mitreißenden Hymne „Notches“ einen Vorgeschmack auf das neue Album, und mit der heutigen aufregenden Neuigkeit hat er nun die nächste blueslastige Single „The Heart That Never Waits“ vorgestellt – ein weiterer sofortiger Klassiker, der eine Geschichte über Liebeskummer in einen unbestreitbaren Showstopper für die Stadien verwandelt. Joe singt einfühlsam und mit einem Hauch von Unabhängigkeit – mit einer Stimme, die mit der Zeit nur noch besser geworden ist, was für einen Künstler mit einer so langen Karriere eine Seltenheit ist. Diese Songs sind eine Sammlung von Geschichten, die ein neues Licht auf Joes Leben als Wandermusiker werfen, der ständig kreativ ist und immer unterwegs ist.

Im Rückblick auf die Aufnahmen während der Corona-Pandemie und die ursprüngliche Absicht hinter dem Album reflektiert Bonamassa: „Vor zwanzig Jahren habe ich ein Album mit Coverversionen aufgenommen, das schließlich den Titel ‚Blues Deluxe‘ erhielt. Es wurde in Bobby Nathans Studio in Manhattan aufgenommen. Es fing eine Energie und eine Zielstrebigkeit ein, die mich als Künstler immer begleitet haben. Ich lebte damals in New York City, und die Zeiten waren ziemlich hart. Mein Wochenablauf bestand aus einer Mischung aus Sessions, Auftritten und Gelegenheiten, die selten und weit auseinander lagen. Ich war hungrig. Im wörtlichen wie im übertragenen Sinne. Das Musikgeschäft ist hart, sehr hart. Vor allem damals, als die großen Plattenfirmen alle Fäden in der Hand hatten und – in meinem Fall – auch alle Schläge austeilten. Ich ernährte mich hauptsächlich von Erdnussbutter, Marmelade und Ramen-Nudeln, die ich in der Bodega an der Ecke 83. Straße und Columbus Avenue kaufte.

Springen wir ins Jahr 2019: Ich bin wieder in New York und lasse mich erneut von der Stadt inspirieren. Meine Lebensumstände hatten sich in den vergangenen 20 Jahren dramatisch verändert, aber die Energie, die New York City so großartig macht, war nach wie vor vorhanden.

Im Februar 2021 befanden wir uns in den Germano Studios, nahmen als Trio Musik auf (allerdings keine Triomusik) und mussten Wege finden, Alben zu produzieren, während unser langjähriger Produzent aufgrund von Reisebeschränkungen in Australien festsaß. Kevin Shirley entwickelte eine Methode, Kontinente und Mischpulte so zu verbinden, dass wir buchstäblich keine Latenz hatten. Dazu kamen Steve Mackey und Anton Fig, ein paar Masken und ein paar Schimpfwörter – und schon hatten wir das „New York Record“, auch bekannt als „Time Clocks“.“

Joe Bonamassa, Gitarre (alle Titel), Gesang (Titel 2–10)
Kevin Shirley, Produktion, zusätzliche Tontechnik (alle Titel); Klavier, zusätzliche Percussion (1); Percussion (Titel 4, 9, 10)
Steve Mackey, Bass
Bobby Summerfield, Keyboards, Percussion (Titel 1); „Ear Candy“, zusätzliche Percussion (Titel 2); Pfeife (Titel 8)
Bunna Lawrie, Didgeridoo (Titel 1, 2)
Anton Fig, Schlagzeug (Titel 2–10), Percussion (Titel 2, 3, 5, 7, 8, 10), Bongos (9)
Lachy Doley, Klavier (Titel 2–10), Orgel (Titel 3–10)
Juanita Tippins, Hintergrundgesang (Titel 2–10)
Prinnie Stevens, Hintergrundgesang (Titel 2–10)
Mahalia Barnes, Hintergrundgesang (Titel 2, 3, 6–8)
Rob McNelley, Gitarre (Titel 5)
The Bovaland Orchestra (Titel 5, 7)
Jeff Bova, Orchestrierung (Titel 5, 7)
Greg Morrow, Percussion (Titel 6)

Zur Info: wir bieten dieses Album in der nativen Abtastrate von 48kHz, 24-Bit an. Die uns zur Verfügung gestellte 96kHz-Version wurde hochgerechnet und bietet keinen hörbaren Mehrwert!

Joe Bonamassa
Blues-rock superstar Joe Bonamassa is one of the most celebrated performing musicians of his generation. A five-time GRAMMY-nominated artist and 15-time Blues Music Award nominee - with four wins - he recently notched his 31st No. 1 album on the Billboard Blues Chart with his latest tribute album The Spirit Of Rory Live From Cork, extending his record for the most No. 1 albums in the chart’s history. With over 50 releases spanning studio and live recordings, he has built a far-reaching, multi-genre catalog.

Beyond performing, Bonamassa plays a central role in today’s blues landscape as a producer and curator. Working closely with Josh Smith, he has produced albums for artists including Joanne Shaw Taylor, Marc Broussard, Larry McCray, and Jimmy Hall through his Journeyman and KTBA labels. He also curates and headlines sold-out destination events like Keeping the Blues Alive at Sea and Sound Wave Beach Weekend, while his Keeping the Blues Alive Foundation has funded hundreds of music education projects across the country.

Booklet for Time Clocks