Mascagni: Cavalleria rusticana / Leoncavallo: Pagliacci (Remastered) Orchestra del Teatro alla Scala di Milano & Herbert von Karajan

• Pietro Mascagni (1863-1945): Cavalleria rusticana:
• 1 Preludio 02:41
• 2 "O lola ch'ai di latti la cammisa" (Siciliana) 02:19
• 3 Siciliana - Tempo I 03:46
• 4 Introduzione 02:53
• 5 "Gli aranci olezzano sui verdi margini" 05:18
• 6 Scena - Largo 01:51
• 7 "Dite, mamma Lucia" 02:34
• 8 "Il cavallo scalpita" 02:58
• 9 "Beato voi, compar Alfio" 00:58
• 10 "Regina coeli, laetare" 02:35
• 11 "Inneggiamo, il Signor non è morto" (Easter Hymn) 05:01
• 12 "Voi lo sapete, o mama" (Romanza) 06:33
• 13 Tu qui, Santuzza? 04:10
• 14 "Fior di giaggiolo" 03:23
• 15 "Ah! lo vedi, che hai tu detto?" 06:47
• 16 "Oh! Il Signore vi manda" (Duetto) 03:39
• 17 Comare Santa 02:03
• 18 Intermezzo sinfonico 03:27
• 19 A casa, a casa 03:10
• 20 "Viva il vino spumeggiante" (Brindisi) 03:03
• 21 "A voi tutti salute!" 05:37
• 22 "Mamma, quel vino è generoso" 06:03
• Ruggiero Leoncavallo (1857-1919): Pagliacci / Prologue:
• 23 Prelude 02:45
• 24 "Si può? Signore! Signori!" 05:26
• Pagliacci / Act 1:
• 25 "Son qua! Ritornano" 03:23
• 26 "Un grande spettacolo!" 02:53
• 27 "Un tal gioco, credetemi" 03:16
• 28 "I zampognari!" 04:17
• 29 "Qual fiamma aveva nel guardo!" 02:38
• 30 "Stridono lassù" 02:43
• 31 Sei lá! Credea che te ne fossi andato 05:00
• 32 "Nedda! Silvio, a quest'ora" 01:52
• 33 "Decidi il mio destin" 02:08
• 34 Non mi tentar! 05:27
• 35 Cammina adagio 01:45
• 36 Derisione e scherno! 03:08
• 37 "Recitar!" - "Vesti la giubba" 04:03
• 38 Intermezzo 03:37
• Pagliacci / Act 2:
• 39 Ohè! ... Ohè! 04:20
• 40 "Pagliaccio, mio marito" 01:39
• 41 O Columbina, il tenero fido 02:27
• 42 "E dessa! Dei, come è bella" 03:42
• 43 "Arlecchin!" / "Colombina!" 01:53
• 44 "Versa il filtro ne la tazza sua!" 02:58
• 45 "No, Pagliaccio non son" 03:33
• 46 "Suvvia, cosi terrible" 02:47
• Total Runtime 02:38:29

Info zu Mascagni: Cavalleria rusticana / Leoncavallo: Pagliacci (Remastered)

Classical masterpiece: "This is widely regarded as the best stereophonic Pagliacci--and many would say the best, period. Its virtues are primarily musical: Carlo Bergonzi usually sang with a level of good taste not common in tenors this side of Sir Peter Pears, and you might expect that to limit the voltage he generates as the insanely jealous, knife-wielding Canio, particularly with the well-groomed Karajan on the podium. But he gets into the character, and Karajan gets into the music's passion and the story's gritty atmosphere. It may be that the conductor caught some excitement from the La Scala Orchestra and Chorus, which are ideal for this music. The two baritones are excellent, and Joan Carlyle's performance makes you wonder why she made so few recordings."

“Conviction and insight instill this Pagliacci with excitement and real drama. A troupe of actors arrives to give a performance of a commediadell'arte play. The illustration of real love, life and hatred is portrayed in the interplay of Tonio, Silvio, Nedda and her husband Canio. As the two rivals, Caro Bergonzi and Giuseppe Taddei are superb. Taddei's sinister, hunch-backed clown, gently forcing the play-within-the-play closer to reality until it finally bursts out violently is a masterly assumption, and Karajan controls the slow build-up of tension with a grasp that few conductors could equal. The forces of La Scala, Milan respond wholeheartedly and the 1965 recording sounds well.” (Gramophone)

"Karajan takes real care to bring clarity and definition to music that in the wrong hands can leave you wallowing in emotional treacle . . . His graphic handling of orchestral texture brings the world of "Cavalleria" to life, with every nuance of light and colour brought into focus in the playing of La Scala's orchestra. Cossotto is quite outstanding, surely one of the finest mezzos on record. Here she sings with exquisite pathos and dramatic intensity . . . [Bergonzi] brings instead an elegance that captures something of Turiddu's duplicitous charm . . ." (Ashutosh Khandekar, BBC Music Magazine)

Orchestra del Teatro alla Scala di Milano
Herbert von Karajan, conductor

Digitally remastered

Herbert von Karajan
wurde am 05. April 1908 in Salzburg geboren. Er begann als Vierjähriger, Klavier zu spielen und erwies sich als musikalisch außerordentlich begabt. Aus diesem Grund besuchte er bereits während seiner Schulzeit das Mozarteum und ließ sich als Pianist ausbilden. Auf die Empfehlung von Bernhard Paumgartner ging er daraufhin bei Franz Schalk und Alexander Wunderer an der Wiener Musikakademie in die Lehre. Von 1926 an studierte er an der Musikhochschule in Wien, zwei Jahre später arbeitete er bereits als Chorleiter und Dirigent am Stadttheater Ulm (bis 1934). Sein Debüt als Dirigent gab er 1929 am Mozarteum, ein Jahr später wurde ihm die Leitung der Dirigierkurse während der Salzburger Festspiele übertragen (1930-34). 1934 bekam er ein Angebot von der Aachener Oper und 1935 wurde er dort als jüngster Dirigent Deutschland zum Generalmusikdirektor bestimmt.

Im Jahr 1937 debütierte Herbert von Karajan am Pult der Wiener Oper, im kommenden Jahr stellte er sich an der Berliner Staatoper mit einem eindrucksvollen Gastspiel des 'Fidelio' vor. Diese Aufführung brachte ihm den Durchbruch, denn im Anschluss daran begann die Presse, vom 'Wunder Karajan' zu berichten. Von 1939 bis 1943 arbeitete er daraufhin als Staatskapellmeister an der Oper und begann bereits mit seiner ausgiebigen Aufnahmetätigkeit. Nach dem Krieg debütierte er 1946 mit den Wiener Philharmonikern, eine Zusammenarbeit, die bis zu seinem Lebensende anhalten sollte. Durch seine Mitgliedschaft in der NSDAP zunächst im Nachkriegsdeutschland suspekt, verlagerte Karajan seine Arbeit ins Ausland, dirigierte 1948 zum ersten Mal bei den Salzburger Festspielen und im Winter des Jahres auch an der Mailänder Scala (beide Male 'Le Nozze di Figaro', Mozart). Anno 1950 wurde er zum Leiter der Festspiele von Luzern und außerdem zum Leiter des Wiener Musikvereins auf Lebenszeit ernannt. Er dirigierte das frisch gegründete Philharmonia Orchestra in London und wurde 1951 nach Bayreuth zur Wiedereröffnung der Festspiele eingeladen.

Nach dem Tod Wilhelm Furtwänglers 1954 begann für Karajan die wichtigste Epoche seiner Laufbahn, als ihm 1955 die Leitung der Berliner Philharmoniker übertragen wurde. Er baute das Ensemble systematisch zu seinem Orchester aus und schuf damit einen unverwechselbaren Klangkörper, der sich zu den besten Ensembles weltweit entwickelte. Von 1956 bis 1960 leitete er die Salzburger Festspiele, die Zusammenarbeit mit der Wiener Oper erfolgte 1957 als Nachfolger Karl Böhms bis 1965. Als jedoch in der folgenden Spielzeit die erwünschten Arbeitsbedingungen sich nicht mehr realisieren ließen, kehrte er der Institution den Rücken und wandte sich wieder dem Direktorium in Salzburg zu. Im Jahr 1967 rief Karajan die Salzburger Osterfestspiel ins Leben und dirigierte daraufhin dort alljährlich eine Opernaufführung, beginnend mit dem 'Ring des Nibelungen'. Außerdem begann er zusammen mit Franco Zeffirelli, sich dem Opernfilm zu widmen.

Im Jahr 1968 gründete der Dirigent die Herbert von Karajan-Stiftung, die sich zum einen der medizinischen Forschung, darüber hinaus aber auch dem musikalischen Nachwuchs widmete. Von 1969 bis 1971 leitete Karajan die Pariser Oper, 1977 versöhnte er sich mit der Wiener Oper. Ein schweres Rückenleiden zwang ihn 1976 zu einer Bandscheibenoperation, drei Jahre später erlitt er einen Schlaganfall und konnte aufgrund schwerwiegender gesundheitlicher Probleme kaum noch dirigieren. Es kam 1982 zum Streit mit den Berliner Philharmonikern, über deren Kopf hinweg er die Klarinettistin Sabine Meyer ins Orchester lotsen wollte. Außerdem gab es Differenzen zwischen Orchester und dem Intendanten Peter Girth. Nach einem chirurgischen Eingriff 1983 konnte Karajan wieder laufen und sich gerade halten. Er nahm seine Arbeit in reduziertem Umfang wieder auf, gab aber 1987 die Leitung der Salzburger Festspiele und 1989 die Leitung der Berliner Philharmoniker ab. Seine letzte Gastspielreise mit dem Orchester im Frühjahr 1989 führte ihn unter anderem zu umjubelten Auftritten nach New York. Am 16.Juli 1989 starb Herbert von Karajan an Herzversagen während einer Probe zu 'Un ballo in maschera' in Salzburg.

Herbert von Karajan gehörte zu den einflussreichsten und eindrucksvollsten Musikpersönlichkeiten des vergangenen Jahrhunderts. Er veröffentlichte Hunderte von Plattenaufnahmen mit zahlreichen namhaften Orchestern, vorzugsweise den Berliner und Wiener Philharmonikern. Seine Perfektion am Pult und seine Unerbittlichkeit waren legendär, so wie er auf der anderen Seite sich ebenso nachhaltig für den musikalische Nachwuchs stark machte. Aus seinem Umkreis gingen unter anderem Christoph Eschenbach, Gundula Janowitz, Anne-Sophie Mutter und Hildegard Behrens hervor. Unter den vielen Auszeichnungen, die er für seine Arbeit erhielt, waren auch drei Grammys (Bizet: 'Carmen', 1964; Wagner: 'Siegfried', 1969; Beethoven '9 Symphonien', 1978).

Aus Anlass des Jubiläumsjahres zum 100.Geburtstag von Herbert von Karajan gibt es 2008 zahlreiche Gelegenheiten, Werk und Wirken des Maestros nachzuempfinden und zu genießen. Weltbekannte Musiker wie Anne-Sophie Mutter, Seiji Ozawa, Valery Gergiev, Riccardo Muti und Sir Simon Rattle werden zu seinen Ehren in Europa, Japan und den USA musizieren. Begleitet werden sie von den Berliner und den Wiener Philharmonikern - jenen beiden Orchestern, für deren Entwicklung Karajan prägend war. Den Auftakt bildete am 5. Januar ein Konzert im Großen Festspielhaus in Salzburg. Die erste Veranstaltung in Deutschland findet am 23. Januar in der Berliner Philharmonie statt.

Klassikbegeisterte können sich auf bisher unveröffentlichte aber auch überarbeitete Aufnahmen in brillanter Qualität freuen: Ab Januar präsentiert Eliette von Karajan in ihrem Doppelalbum 'Mein Leben an seiner Seite - Meine Lieblingsaufnahmen' die gelungensten Arbeiten ihres Mannes, mit denen sie viele persönliche Erinnerungen verbindet. Am 23. Januar erscheint zudem bei Ullstein die gleichnamige Biographie 'Mein Leben an seiner Seite'. Den 7. März sollten sich Karajan-Liebhaber im Kalender dick ankreuzen, denn hier veröffentlicht die Deutsche Grammophon gleich zwei außergewöhnliche CDs: Richard Osbornes Audiobuch 'Mensch und Mythos. Ein Porträt in sieben Szenen' sowie 'Christa Ludwig - meine Dirigenten'. Die Krönung der CD-Neuheiten im Karajan-Jahr wird aber die Doppel-CD 'Karajan Gold' sein, die am 28. März auf den Markt kommt und zu den besonderen Raritäten gehört eine erstmals auf CD erhältliche Sammlung mit Live Aufnahmen aus Wien von 1962, unter anderem mit Gundula Janowitz, Christa Ludwig und Walter Berry. Nicht zuletzt feiert auch das Fernsehen den großen Dirigenten: Am Geburtstag des Maestros sendet das ZDF eine Dokumentation, die als DVD im Handel erhältlich sein wird. Der gesamte Karajan-Katalog ist schon ab Januar online erhältlich, einschließlich 20 zuletzt vergriffener CDs.

Booklet für Mascagni: Cavalleria rusticana / Leoncavallo: Pagliacci (Remastered)